RYOT, la productora de contenido inmersivo ganadora del Premio Emmy de Verizon Media, llevaron a cabo el lanzamiento de The Fabric of Reality, un desfile de moda totalmente inmersivo en asociación con Kaleidoscope, el Museo de Otras Realidades (MOR) y la Agencia de Innovación de la Moda (FIA por sus siglas en Inglés), del London College of Fashion, UAL. La experiencia fue la primera exposición de moda de realidad virtual, destinada a llevar al público en un viaje para explorar la historia y la narrativa detrás de la colección de algunos destacados diseñadores. La exposición se lanzó el 29 de julio y durará una semana dentro de Yahoo Style en formato 2D y en VOD.
The Fabric of Reality muestra el trabajo de tres de los mejores diseñadores, seleccionados por la FIA, y permitirá al público ver e interactuar en 3D en tiempo real a través de dispositivos VR, creando una forma nueva y única de experimentar un desfile de moda virtual. La experiencia cuenta con una sala de exposiciones donde se exhiben las prendas escultóricas de los diseñadores, y tres portales que representan el «Storyworld» de cada proyecto, un universo autónomo que expresa la realidad emocional de la prenda escultórica.
RYOT ha unido fuerzas con estos socios de ideas afines para crear una exposición que reinventa los desfiles de moda ahora y en el futuro, brindando una dimensión completamente nueva y emocionante a la forma en que los conceptos de los diseñadores se muestran al público alrededor del mundo.
Los diseñadores se han emparejado con artistas digitales para vestir el espacio en un estilo que coincida tanto con el público como con la colección.
La asociación creó una plataforma inmersiva para que los amantes de la moda vean y experimenten las visiones de los diseñadores del mañana. Los diseñadores exhibidos incluyen:
- Damara: se enfoca en difuminar lo binario de lo físico y lo digital para crear un cambio positivo para la sustentabilidad mientras explora la moda digital. Damara se ha asociado con Sutu (también conocido como Stuart Campbell), a quien Marvel y Disney le encargaron la creación de arte de realidad virtual para propiedades como «Doctor Strange» y «Ready Player One».
- SABINNA: combina la artesanía tradicional con la innovación para crear piezas contemporáneas atemporales para mostrar cómo la moda puede ser una herramienta para reconectar con nuestra mente y visiones. SABINNA se ha asociado con VRHUMAN (también conocido como Vladamir Ilic), que combina nuevos medios como Tilt Brush, software 3D y medios tradicionales para ampliar nuestra comprensión de cómo interactuamos con nuestro entorno y con nosotros mismos.
- Charli Cohen: diseñadora y activista centrada en un modelo progresivo de próxima generación para la industria de la moda, que cuenta historias significativas basadas en productos físicos. Charli se ha asociado con Ana Duncan, una ilustradora y diseñadora de la industria de la animación, que ha trabajado en proyectos para Warner Brothers, Disney y Cartoon Network. Charli también se ha emparejado con John Orion Young (JOY), quien crea musas virtuales originales.
“Las experiencias digitales interactivas e inmersivas son el futuro de los eventos en vivo, ya sea para aumentar las experiencias analógicas o los eventos digitales de juego puro. Los diseñadores y creadores quieren contar una historia con sus creaciones y un mundo virtual como el que estamos trayendo a la vida con el Museo de Otras Realidades, pues les permite contar mucho más de la historia detrás de sus diseños”. dijo Mark Melling, Jefe de EMEA en RYOT.
Matthew Drinkwater, Director de la Agencia de Innovación de la Moda, dice: «Es vital que la industria de la moda reconozca el potencial de las tecnologías inmersivas para revolucionar cómo crea y se comunica cada elemento, incluido el momento más emblemático: la pasarela en sí. Este proyecto reinventará la experiencia del show en vivo y ofrecerá una visión inspiradora del futuro virtual de la moda».
